出生于陶艺世家。自小随父黄松坚大师在佛山石湾学习美术和陶艺，与艺术结下了不解之缘。但他不甘拘于传统文化的条条框框里，自从接触陶艺起，他总爱琢磨点“新玩意”。
1989年，年仅23岁的黄志伟考入广州美院雕塑专业。在校期间，受国画传统线条启发，他开始对“线塑”进行钻研和探索。无数个夜晚，黄志伟独自坐在教室里埋头创作。陪伴他的除了一盏日光灯、一个不会说话的泥像外，还有一具悬挂在墙壁上用作教学的人体骨架……就在这种忘我的境界里，黄志伟把中国画丰富深刻的笔墨线条“十八描”技法，融会到陶艺创作中，将笔墨线条转化成用手搓捏而成的兼工带意的泥条，并以泥条速塑的手法创作了多款线塑陶艺作品。
突破传统不仅需要勇气，更需要获得业界的认可。让黄志伟感到兴奋的是，他的《渔韵》、《酒神》、《庄周梦蝶》等这些颇具新意的早期线塑作品，一面世便广受新加坡、台湾等地鉴赏家和社会各界的喜爱，这也成为了他勤工俭学的手段，靠自己的劳动成果解决了求学的费用，同时，这也促使他对线塑的研究与实验变得一发不可收拾。
根植于民间的“石湾公仔”，素以造型生动传神、釉彩浑厚朴实、技法多姿多彩的独特风格扬名海内外，其塑造技法有贴塑、捏塑、雕塑、捺塑、划塑、刀塑等等，黄志伟在近40年的艺术探索中，他善于把石湾传统陶器艺术与中国传统美学、中外现代雕塑理论有机揉合，不倦探索创新，大胆吸取中国画线描“十八法”与汉代、现代的块面结构神髓交融，开拓的线塑技法可以说是一个创新性、革命性的突破。他以现代艺术的理念在立体的雕塑中以线代面，显得既传统又前卫。在传统的造型法则基础上汇进了更多的美学标准，以恰当的夸张、构图的聚散、陶土运用的随意和准确，使作品具有更浓的艺术韵味，创造了超凡脱俗、清隽高雅的情致。
陶塑新法——“线塑” ，2016年获得了国家发明专利证书，开辟了现代石湾陶塑表现技法的新天地。
黄志伟的作品曾多次在国内外展览及被发表，《超脱》等十多件次作品分别获得了19次国家级评比金奖，11项专利证书和国家发明专利证书,有些还被评为国家珍品,并被中国国家博物馆、中国工艺美术馆、美国路易斯安纳州州立大学艺术博物馆等国内外多家博物馆收藏。他本人并多次被邀请参加国际性的陶艺学术交流、研讨和作品创作表演，学术论文被发表于国家级的《雕塑》、《陶瓷信息报》等报刊上，还出版了《继传统开前卫----黄志伟陶塑作品集》(广东人民出版社)、《黄志伟陶塑艺术》(广东省博物馆系列丛书、岭南美术出版社出版)、《黄志伟赴京展绝活》(中国文艺出版社)、等作品集、深受好评，社会和经济效益显著。业绩被载入《中国当代艺术界名人录》等多种专业典藉上。
并被中央电视台新闻频道以《传承传统 演绎陶塑新传奇》作专题报道。
从老一辈大师潘玉书、刘传等人，到当代大师庄稼、刘泽棉、黄松坚等人，石湾陶艺家们的每一项创新都会给石湾陶艺的发展带来新的进步，黄志伟也不例外。中国雕塑界泰斗、黄志伟的老师潘鹤先生评价黄志伟“继传统、创前卫”。 清华大学美术学院教授王建中评价他“雕塑造型豪放处大刀阔斧，精微处严谨细密，神韵生动，表现出了清隽高雅的情致。开辟了现代石湾陶塑表现技法的新领域,是同辈年轻陶艺家中的佼佼者”。梅文鼎大师认为“黄志伟的线塑在传统的造型法则基础上融进了更多的美学标准”。中央美术学院雕塑系主任吕品昌教授认为“黄志伟与民间艺人不同,他能从传统里走出来，在关于线塑的课题上他做了很深入的研究，并在理论上进行梳理，而且梳理得非常好。我觉得他这些方面的成就,做得非常可贵和不容易”。”。中国轻工联合会名誉会长陈士能先生给予黄志伟的评价是“求美、求新、求精”。